Terletak di benua sebelah timur dan dikenal sebagai Tempat Lahirnya Seni, Indonesia adalah negara kepulauan dengan 17.000 hingga 18.000 pulau yang berjajar di garis khatulistiwa di Asia Tenggara. Dari abstrak yang hidup dan energik hingga lukisan fotorealistik yang sangat canggih dan terperinci, terdapat bentuk seni yang menampilkan keunikan setiap individu yang muncul dari beragam jenis seniman. Mengutip Art Republik, berikut 15 seniman Indonesia yang inovatif di tahun 2021.

I Nyoman Masriadi

Melebih-lebihkan adalah kata yang bisa jadi cocok melekat pada lukisan seniman berusia 37 tahun yang tinggal di Yogyakarta ini. Didominasi dengan lukisan yang memuat fitur tubuh membulat, sosok yang ditampilkan Masriadi sering kali merupakan turunan dari video game dan komik. Melalui deformasi subjeknya, ia mengkalibrasi ulang persepsi sosok manusia dan mewujudkannya sebagai gaya ikoniknya. Lukisannya, The Man From Bantul (The Final Round), terjual dengan harga US$296.800 (atau sekitar Rp4,1 miliar), memecahkan rekor seni kontemporer Asia Tenggara.

Jelajahi karya seninya di: https://inyomanmasriadi.com/

Lugas Syllabus

Surealistis dalam gaya Dali-esque, lukisan dan pahatan Lugas langsung menarik perhatian publik begitu mata tertuju pada karyanya. Referensi budaya pop dan cerita rakyat mencuat dari berbagai bagian lukisannya, mendorong penikmat karyanya untuk menarik kesejajaran dan menghidupkan kembali kenangan dan pengalaman masa lalu. Intinya, karya Lugas membahas ironi dan kontradiksi dalam masyarakat modern, sehingga membuka kembali percakapan yang menarik untuk dibahas.

Jelajahi karya seninya via instagram: @lugassyllabus

Soni Irawan

Multi talenta dan kemampuan yang berlapis seperti karya seni yang dihasilkannya, pendiri band eksperimental Jogjakarta Seek Six Sick ini berhasil menggabungkan semangat dan energi musiknya ke dalam lukisan. Dengan menjadikan musik noise rock sebagai landasan karya seninya, musisi sekaligus pelukis ini menganut chaos sebagai inti dari hasil kreatifnya. Kesempatan jam session yang dilakukan Soni sering melibatkannya untuk mengisi celah-celah dalam suara yang ada dari rekan bandnya dengan miliknya sendiri, dan dia juga meniru pendekatan ini dalam lukisannya, membuat karyanya menjadi komposisi visual musik rock.

Jelajahi karya seninya di: @soni_irawan_soni

Dedy Sufriadi

Seni rupa pasca-Suharto di Indonesia sering hadir dengan pendekatan realisme, dan terlalu berlebihan sehingga Dedy Sufriadi perlu mencari jalan keluar untuk melukiskan minat akademisnya pada Eksistensialisme. Di atas warna-warna kuat yang diaplikasikan pada kanvas yang cukup besar sering kali terdapat coretan teks atau citra yang menggugah karakteristik gaya Ekspresionisme, dan dalam gaya inilah Dedy memilih untuk menunjukkan kekuatan dari pendekatan artistiknya. Melalui ini, ia mempertanyakan dan menampilkan kembali gagasan hidup di tengah absurditas menjalaninya.

Jelajahi karya seninya di: @dedysufriadi

Justian Jafin

Seperti kolase tetapi bukan, karya Justian Jafin yang berusia 34 tahun diikuti dengan komentar tentang masalah sosial saat ini. Berkarya dengan akrilik, gaya lukisannya melibatkan pembuatan lapisan yang tumpang tindih, menutupi dan mengungkap variasi subjek dalam karya tersebut. Dengan cara ini, publik mengamati dengan seksama saat sebuah cerita terungkap di depan mata mereka, mengarahkan fokus pada peran mereka dalam hal berkontribusi kepada masyarakat dan semoga memberdayakan mereka untuk membawa perubahan.

Jelajahi karya seninya di: @justianjafinw

Naufal Abshar

Tertawa adalah produk sampingan langsung dari rasa bahagia, tetapi Naufal berusaha untuk membedah lapisan dari tindakan tersebut dalam karyanya. Terkait langsung dengan kesehariannya, Naufal menarik perhatian pada hal-hal yang biasa dan menyita perhatiannya. Ketertarikannya mempertanyakan kondisi manusia semakin menambah kedalaman aspek konseptual pada karya seninya, yang melengkapi dan kontras dengan imaji-imaji aneh dalam karya-karyanya.

Jelajahi karya seninya di: @naufalabshar

Anton Afganial

Sangat bersemangat dan mengusung kekacauan yang terkendali, lukisan Anton adalah kumpulan bentrokan yang menguraikan latar belakangnya sebagai orang Madura di mana warna-warna berani dan mencolok sangat dirayakan oleh rakyatnya. Mungkin nuansanya menunjuk pada karya-karya lukisan batik, tetapi Anton mengungkapkan bahwa hal itu sebagian besar dikaitkan dengan penggunaan garis-garis yang ditetapkan untuk menekankan bentuk dan wujudnya dalam lukisan. Seringkali tergerak oleh situasi seperti konflik manusia, cinta, keseimbangan, dan identitas budaya, Anton ingin proses artistiknya intuitif sekaligus spontan. Semua lukisannya adalah perwujudan energi, antusiasme, emosi, kontradiksi, dan keingintahuan.

Jelajahi karya seninya di: @afganial_

Agus Saputra

Karya seni gaya Batuan klasik yang berasal dari Bali Selatan seringkali padat, dinamis, dan detail proyeksi adegan atau tema kehidupan sehari-hari. Agus mengadopsi fitur ini dalam membawakan gaya zaman modernnya untuk menafsirkan kembali tradisi melalui sudut pandangnya sendiri. Lanskap kompak dari elemen-elemen yang sesuai dan berinteraksi satu sama lain menciptakan perpaduan narasi yang terungkap dengan cara berbeda untuk setiap penikmat yang berdiri di depan karya seninya, yang pada akhirnya membuat proses bercerita menjadi unik bagi setiap individu.

Jelajahi karya seninya di: @im.agusaputra

Iwan Suastika

Di mata Iwan Suastika, konsepnya sederhana: Akulah alam semesta, Engkau adalah alam semesta, dan Kita adalah alam semesta. Narasi visual Iwan adalah adegan surealistik dari binatang humanoid dan referensi budaya pop yang sangat dijiwai dengan simbol dan metafora. Setiap karya menghasilkan percakapan antara seniman dan karyanya, yang kemudian disampaikan kepada publik sebagai pesan samar untuk diuraikan. Mungkin inilah alasan mengapa Iwan menonjol sebagai ahli enigmatologi artistik yang tidak pernah berhenti pada penciptaan teka-teki visual dan kecakapan mendongengnya.

Jelajahi karya seninya di: @iwansuastika

Dodit Artawan

Percakapan sering kali terjadi seperti ini; “Tidak, itu bukan foto!”, “Ya, itu kan dicat!” Perlu waktu lebih banyak dan sering saat melihat ke arah karya seni Dodit. Digambarkan secara hiperrealistis, Boneka Barbie berbalut bikini dan botol alkohol Dodit adalah kritik langsung terhadap masalah kapitalisme konsumen yang berkembang di pulau Bali tempat dia tinggal. Kurangnya kontrol terhadap konsumsi alkohol menjadi pertanyaan etika ketika remaja di bawah umur memiliki akses untuk membeli alkohol di toko-toko. Melalui karya seninya, Dodit mengangkat masalah yang dihadapi penduduk setempat selama beberapa dekade hingga sekarang.

Jelajahi karya seninya di: @doditartawan

Nana Tedja

Salah satu seniman yang paling cenderung organik adalah Nana Tedja, salah satu seniman perempuan terkemuka di Indonesia yang tidak takut mengekspresikan dirinya dalam kancah seni yang didominasi laki-laki. Berani, ekspresif, dan liar, pendekatan artistik Nana mendobrak batas antara dirinya dan seni. Bersikap jujur pada dirinya sendiri dalam segala hal, dia selalu menginginkan karya seninya menjadi cerminan langsung dari karakter dan kepribadiannya. Ekspresionisme abstrak mungkin gaya yang dia pilih, tetapi Nana dengan meyakinkan menyatakan bahwa satu-satunya alasan metode melukisnya hanya berdasarkan preferensi dan suasana hatinya, dan tidak lebih.

Jelajahi karya seninya di: @nana_tedja

Kencut

Putu Adi Suanjaya, atau dengan sebutan Kencut, memunculkan karakter boneka ikoniknya lengkap dengan mata kancing yang melotot. Mata manusia sering dikenal sebagai jendela jiwa, karena dengan mudah membocorkan informasi, baik sengaja atau tidak, tentang orang dan keadaan emosionalnya. Dalam karyanya, dia memilih untuk menghilangkan jendela tersebut dan menggantinya dengan tombol biasa-biasa saja. Namun, kurangnya indikasi tentang emosi makhluk juga tidak meninggalkan jejak pada kebohongan yang berpotensi mereka tanggung, dan dalam ketidaktahuan tentang semua hal yang tidak baik inilah ia menciptakan kantong optimisme untuk didiamkan oleh pendengarnya; tempat tanpa kebohongan memang tempat yang membahagiakan. Lukisannya berfungsi sebagai pengingat bahwa kehidupan harus dinavigasi secara positif seperti seorang anak yang tidak mengenal dosa.

Jelajahi karya seninya di: @suanjaya_kencut

Aurora Santika

Karya Aurora, dengan warna datar dan garis tebal, dimulai sebagai hobi, lalu muncul mencuri perhatian, dan kemudian menjadi karya ajakan untuk berdiskusi. Dia menggunakan seni sebagai wadah untuk menyampaikan ide-ide yang akan mempengaruhi tindakan dari orang-orang saat dia menyelidiki dan menyodok isu-isu dalam dinamika sosial-ekonomi di masyarakat. Topik-topik ini umumnya sulit untuk diangkat tanpa menambahkan bahan pematik pembahasan, tetapi Aurora percaya bahwa seni, apa pun medianya, adalah instrumen yang sempurna untuk memulai percakapan tentang subjek, terutama tentang kemanusiaan secara keseluruhan. Sebagian besar masalah yang dibahas dalam seni Aurora terinspirasi oleh interaksi kehidupan nyata dengan orang-orang yang bertindak sebagai pelaku dalam masalah tersebut, menjadi korbannya, atau berjuang sekuat tenaga untuk menghilangkannya.

Jelajahi karya seninya di: @aurora_santika

Petek Sutrisno

Menjadi bagian dari generasi seniman muda yang karyanya sangat dipengaruhi oleh komik, kartun, ilustrasi, dan budaya pop, Petek Sutrisno sengaja memasukkan kehidupan sehari-harinya ke dalam setiap karya untuk menggambarkan pesan yang dimaksudkan dan relevan yang dapat diterima oleh audiensnya dengan mudah. Sebagian besar karyanya adalah terjemahan visual dari pengalaman masa kecilnya dan masalah politik saat ini. Bunga adalah pemandangan umum dalam lukisan Petek, dan ia menjelaskan bahwa bunga-bunga itu berkaitan dengan unsur cinta, keindahan, dan kedamaian, yang secara religius ia gabungkan ke dalam semua karya seninya. Dalam kaitannya dengan hal yang terjadi saat ini, unsur alam menjadi bahan pokok dalam karyanya sebagai pengingat bahwa permasalahan lingkungan masih belum terselesaikan dan menjadi kewajiban setiap orang untuk melestarikan dan tidak semakin merusak alam dan lingkungan.

Jelajahi karya seninya di: @peteksutrisno

Bahaudin

Dalam budaya tertentu, Bahaudin berarti “Keyakinan Agung”. Sebagai seorang pemuda dengan nama yang kuat dan keterampilan yang sama kuatnya, karakter Bahaudin yang mencolok adalah pembawa perdamaian dan cinta. Karakter anak kecil dengan superhero yang lucu dan kartun sering menjadi episentrum karyanya saat ia mengadvokasi penyelesaian anti-konflik dunia di sekitarnya untuk menuju perdamaian dunia. Dalam pertanyaan yang diajukannya, “Bukankah orang sudah bosan dengan ketidaksetujuan dan menumpahkan darah mereka di bumi yang kita cintai ini?”, ia menyodorkan sesuatu yang patut jadi perhatian.

Jelajahi karya seninya di: @bahaudin__

Artikel ini bersumber dari: “15 Trailblazing Indonesian Artists in 2021”